来源：经典台词网(WWW.73333.CN)发布时间：2013-09-12热度：次
《猜火车》（Trainspotting）是1996年英国导演丹尼·博伊尔（Danny Boyle）的一套改篇自欧文·威尔士（Irvine Welsh）同名小说的黑色幽默电影，讲述一群爱丁堡的海洛因瘾君子的生活。
“世界在变，音乐在变，毒品也在变，你不能在海洛因中逃避太久！”猜火车的青春，终会完结。我们的青春是怎样结束的？还没有吗？你仍在选择不选择吗？
这不仅仅是一部电影。
这也是一幅流动的油画。
还是一篇舒情的散文，淡入心灵和记忆中父子情的舒情散文。
每一个人的一生就象一条大河，有的河是风平浪静，也有的河水流湍急、沿路布满暗礁，但不管怎样，最终河流入海。生命中的每一步都如挥出的一杆鱼线，有收获抑或没有收获，收获是大或小，不用介意，永远都不要预见什么。每一个人都是一条河，从各自的生命中流过。
这部投资七千万美元的影片根据丹尼尔·华莱士（Daniel Wallace）1998年同名畅销小说改编，是导演蒂姆·伯顿的第10部电影。
本片名《大鱼》（Big Fish）有多重隐喻。其一，“big fish story”为美国俗语，意为有趣的或夸张的童话，弥天大谎；其二是爱德华叙述中有举世无双的鲶鱼；其三，爱德华认为自己在阿拉巴马州的小镇是“小池塘里的大鱼”，要出门闯荡。
《加勒比海盗》系列可以说是百分之百的原创，编剧特里·罗西奥(Terry Rossio)和特德·艾利奥特(Ted Elliott)曾一手创造出《怪物史莱克》中那童话般优美的幻想世界，而他们的灵感之源则来自于迪斯尼主题公园中一项好玩的经典游乐设施……
1990年，年仅32岁的好莱坞导演蒂姆·波顿在完成了《蝙蝠侠》的拍摄后，亲自执笔并执导了《剪刀手爱德华》。《蝙蝠侠》也许能算是蒂姆·波顿确立其在好莱坞地位的开山之作。但是，真正树立了蒂姆·波顿个人电影风格的，却是这部悲惨的成人童话《剪刀手爱德华》。
这是一部关于机器人的现代爱情童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。
然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形象古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家……
关于黑社会打打杀杀的电影也拍得太多了，《江湖》更多反映的是兄弟之情，爱人之爱，看这部电影感动之余，更有怀旧的味道……
1942年华纳兄弟公司请罗纳德·里根（没错，就是后来的里根总统）和安·谢里丹在一部二战的影片中担任男女主角。因剧本的问题，两人均退出了剧组，替代他们的是褒曼和亨弗莱·鲍嘉。他们成功地刻画了发生在战争期间的动人故事。
《卡萨布兰卡》拍摄于1942年，正值二次世界大战白热化阶段。本片可说是适时诞生的佳作，一经放映便取得了巨大的成功。获得1944年第十六届奥斯卡三项金像奖：最佳影片、最佳导演和最佳剧本。
本片改编于史蒂芬.金1996年同名畅销小说集，讲述了一个狱警同他所看护的犯人之间错综复杂的关系。
世人对时光流逝大致是不经意的，怡然也好，痛楚也罢，均或可止于瞬息。在死神啃啮着光阴渐行渐近之前，人人似乎都有大把时间用于荒唐和忏悔，生命的不可预知倒多少意味着些许侥幸和心安。然而，总有些人不得不在有限的日子里战战兢兢地等待生命的结束，那便是死囚。也许，从生前的喧嚷到身后的沉寂，他们所要跨越的，仅是一英里长的绿地。
在本世纪30年代美国监狱的背景下，《绿里》独辟蹊径地展现了狱吏与死囚间的微妙关系，其中的黑色悬疑气氛、象征不同道义符号的特殊人物以及人物间错综复杂的心理冲突，势必在岁末的影坛引发一场不小的震动。据悉，影院在放映乔治·克鲁尼主演的《三张王牌》前加放该片的宣传短片时，寥寥几笔的剪接镜头竟令部分观众潸然泪下。
一个发生在德国下层社会的简单事件，一段锁定在二十分钟之内的单纯任务，透过一具红色电话，牵引出洪流一般复杂的随机因缘，先前是几桩无法预知的小小意外，此后是一连串效应无穷扩大的选择。
《罗拉快跑》拥有许多商业标签，“节奏明快的MTV式电影”、“德国近年来于海外最卖座的电影”、“世纪末风格的另类电影”、“最令人兴奋的欧洲电影”……
《罗马假日》（Roman Holiday）是1953年由美国派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者之间在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。影片由格利高里·派克和奥黛丽·赫本联袂主演，取得了巨大的成功，成为好莱坞黑白电影的经典之作。奥黛丽·赫本也因该片获得了她一生最重要的奖项——奥斯卡最佳女主角奖。
1953年8月，《罗马假日》上映后引起轰动，赫本立即抓住了世界的目光。1954年3月25日，24岁的赫本因在《罗马假日》中的精彩表演，获得26届奥斯卡最佳女主角奖。那天晚上，万万没有想到自己会得到金像奖的赫本，站在领奖台上激动得语不成句，但她却没有忘记告诉世界：“这是派克送给我的礼物！”
该片是根据日本名作家芥川龙之介的短篇小说《筱竹丛中》改编而成，是大导演黑泽明的惊世之作，被誉为“有史以来最有价值的10部影片”之一。影片以一宗案件为背景，描写了人性中丑恶的一面，揭示了人的不可信赖性和不可知性，然而其结尾的转折又将原有的对整个世界的绝望一改成为最终强调人的可信，赞扬人道主义的胜利和道德的复兴。
该片上映后，在欧洲引起轰动，又在美国掀起“黑泽明热”，黑泽明也因而被誉为“世界的黑泽明”。本片获1951年威尼斯国际电影节金狮奖；获第23届奥斯卡最佳外语片奖。并入选日本名片200部。
香港爱情文艺片的经典，港名《秋天的童话》更能彰显本片的味道。女导演张婉婷的处理手法极尽含蓄婉约之美，将这个异乡爱情故事拍得十分生动感人，除了细腻地掌握了男女主角的心理反应之外，也擅用华侨生活的风俗细节来烘托气氛，使全片洋溢出写实的生活气息，同时优美的摄影也营造出该有的成人童话味道。“船头尺"与“茶煲"这一对男女主角的爱情故事，被香港人选为最受欢迎的十大电影之一。
1994年，美国著名导演奥利佛·斯通经过改编将昆汀·塔伦蒂诺的剧本《天生杀人狂》搬上银幕。这部电影由于其中对暴力的渲染和对美国新闻媒体的讽刺迅速引起了极大的争议。影片讲述一对杀人狂魔横行全美，杀父杀母、滥杀无辜并以此为乐，被警察千辛万苦抓进监狱又奇迹般地逃出来并过上了普通人的安乐生活。
虽然《天生杀人狂》曾在1994年第51届威尼斯国际电影节上获得评委会大奖，并在上映期取得不俗的票房成绩，但评论界一直对这部争议极大的影片褒贬不一。
很多电影给我们带来情绪上的共鸣，不论是喜剧、悲剧，甚至是悬疑片和恐怖片，我想，感动我们的永远是亲情和爱情。《我的父亲，我的儿子》就是这样的一个片子，没有灾难片的情节，也没有警匪片的设计，就是通过一个普通的家庭，父亲和儿子之间的隔阂和矛盾，给我们展现了家庭里最温馨的各个场面。
推荐大家都去看看，因为这是非常温暖的家庭的感觉。
